维基共享资源在1932中，音乐学家威尔弗里德·佩雷特向伦敦皇家音乐协会的观众报道了一位名不见经传的希腊教授的音乐倾向：“没有人曾经制作古希腊音乐的头或尾，也没有人会这样做过。 疯狂就是这样。“
事实上，古希腊音乐长期以来一直是令人发狂的谜。 然而，音乐在古典希腊无处不在，大部分诗歌都是从750BC到350BC - 荷马，萨福和其他人的歌曲 - 作为演唱音乐创作和表演，有时伴有舞蹈。 文学文本提供了关于所用音符，音阶，效果和乐器的丰富且高度具体的细节。 里拉琴是一个常见的特征，与流行的aulos一起，两个双簧管同时由一个表演者演奏，听起来就像两个强大的双簧管演奏。
尽管有大量的信息，但古希腊音乐的感觉和声音却难以置信地难以捉摸。 这是因为在古代资料中发现的术语和概念 - 模式，和谐，死亡等 - 是复杂和不熟悉的。 虽然有标记的音乐存在并且可以被可靠地解释，但它是稀缺和零碎的。 在实践中可以重建的东西经常听起来很响亮 奇怪而且没有吸引力 - 所以古希腊音乐被许多人认为是一种迷失的艺术。
古希腊音乐的旧重建。
{youtube}xI5BQqgO-oY{/youtube}
但最近的事态发展激动地推翻了这一令人沮丧的评估。 自2013以来我一直在研究的古希腊音乐项目已经为古希腊人如何创作音乐提供了令人惊叹的见解。 我的研究甚至导致了它 性能 - 并且希望将来我们会看到更多这样的重建。
新方法
情况发生了很大变化，因为在过去的几年中，一些保存完好的auloi已由专家技术人员如Robin Howell和与欧洲音乐考古项目相关的研究人员重建。 由Barnaby Brown和Callum Armstrong等技艺精湛的吹笛手演奏，他们为古老音乐的音高范围以及乐器自己的音高，音色和调音提供了忠实的指导。
古老歌曲的核心是它的节奏，古希腊音乐的节奏可以从中衍生出来 米 诗歌 这些都严格基于单词的音节持续时间，这些单词创建了长短元素的模式。 虽然没有古代歌曲的节奏指示，但通常很清楚一个仪表应该快速还是慢速演唱（直到机械计时器的发明，节奏在任何情况下都不固定，并且必然会在演奏之间变化）。 如果音乐听起来合适，设置合适的速度至关重要。
曲调怎么样 - 旋律与和谐？ 这就是大多数人声称古希腊“音乐”丢失的意思。 关于旋律与和谐理论的数千个词在柏拉图，亚里士多德，Aristoxenus，Ptolemy和Aristides Quintilianus等古代作家的着作中得以存在; 在16世纪晚期，佛罗伦萨首次出现了一些古老乐谱的碎片。 但是，这种真实音乐的证据并没有真正意义上我们从文学资料中学到的旋律和谐音。
自1581以来，更多关于纸莎草纸或石头上的古代符号的文件已经间歇性地曝光，现在围绕60片段存在。 由诸如此类的学者精心编制，转录和解释 Martin West和EgertPöhlmann，它们让我们更好地理解音乐是如何响起的。
古希腊音乐表演
在1892中发现的最早的实质性音乐文件保留了雅典悲剧家Euripides'Orestes of 408BC的部分合唱。 它长期以来一直存在解释问题，主要是因为它使用四分之一音调间隔，这似乎暗示了外星旋律的敏感性。 西方音乐以全音调和半音音乐运作; 任何较小的间隔都会听到我们的耳朵，好像正在播放或唱出音调一样。
但是， 我的分析 今年早些时候发布的Orestes片段引发了惊人的见解。 首先，我证明了乐谱的元素清楚地表明了字画 - 通过旋律线的形状模仿词的意义。 我们发现一个下降的节奏设置为“哀叹”这个词，并伴随着“跳跃”这个词的大幅向上间隔跳跃。
其次，我展示了如果四分音调起作为“通过音符”，则乐曲实际上是音调的（专注于音调经常恢复的音调）。 这不应该是非常令人惊讶的，因为这些音调存在于后来几个世纪的所有古代音乐文献中，包括保存在石头上的大型Delphic Paeans。
有了这些前提，在2016中，我重建了奥雷斯特纸莎草的音乐，用于伴奏的伴奏，用米表示的快节奏以及合唱单词的内容。 这个Orestes合唱 进行了 7月2017，来自牛津阿什莫尔博物馆的合唱团和aulos-player以及其他重建的古代乐谱。
{youtube}4hOK7bU0S1Y{/youtube}
在接下来的几年里，我仍然可以发现其他几十个古老的分数，其中有许多极其零碎的东西，并且在古代戏剧如埃皮达鲁斯（Epidaurus）的舞台上演出一部完整的古代戏剧。
同时，可能会得出令人兴奋的结论。 西方古典音乐传统通常被认为是从公元9世纪的格里高利平原开始的。 但希腊音乐的重建和表现已经证明古希腊音乐应该被认为是其根源 欧洲音乐传统.
关于作者
Armand D'Angour，经典副教授， 牛津大学
相关书籍
at InnerSelf 市场和亚马逊
