50的甲壳虫乐队的修道院之路标志着1960流行音乐的成长

50的甲壳虫乐队的修道院之路标志着1960流行音乐的成长
Imma Gambardella通过Shutterstock

甲壳虫乐队专辑Abbey Road的50th周年纪念重新发行-混音,并伴有多种选择-以及 幸存的乐队成员庆祝 和歌迷一样,说明了唱片业对 怀旧.

这也是一个机会,既可以利用 乙烯复兴和周年纪念之潮 婴儿潮一代摇滚先驱的经典化。 甲壳虫乐队领先,但 Led Zeppelin乐队 滚石乐队 还推出了周年纪念复刻版和纪录片。

愤世嫉俗很容易,但是Abbey Road是一个音乐纪念日,值得纪念。 它在1969年9月发布时收到了好坏参半的评论。 监护人发现记录“一件小事”,尽管滚石乐队表示这支乐队是“仍不可超越”。 在商业上,毫无疑问。 它在英国排行榜上排名第一,总共花费了17周,在国际上也有类似的表现。

专辑对音乐家的影响既直接又长期。 Booker T和MG录制并发行了专辑的专辑– 麦克雷摩大街 –一年内,以自己的Stax Studios外的马路为特色。 同时,弗兰克·辛纳屈(Frank Sinatra)多年来一直将“某事”作为他音乐会的特色,录制了两次并称其为“50年来最伟大的情歌“。

崇高的天鹅

艾比路(Abbey Road)进入大众意识的过程很长。 它使前EMI工作室永生不朽,现在以他们的住址为名,而标志性封面上的斑马线是 一个旅游胜地

但是,其真正的情感和音乐分量来自于歌曲创作和制作工艺以及历史位置的结合。 尽管“让它成为现实”已在1970中发布,但Abbey Road是 乐队录制的最后一张专辑 –列侬诱人的“我想要你(她是如此沉重)”的混音课程 最后一次 所有四个成员都一起在工作室里。

他们陷入了财务困境– 苹果公司 (从唱片公司到一家寿命短的精品店的投资组合)在艰难的发行期后一直处于挣扎状态。 他们在社会和音乐上日益多样化的生活也因法律上的分歧而被抛弃,是否接受艾伦·克莱因(Allen Klein)担任经理(受到列侬,斯塔尔和哈里森的青睐),还是麦卡尼(McCartney)偏爱的新妻子琳达的伊斯曼家族。

他们的录制歌颂歌曲之前是零碎的,完全不同的作品 1968的白色专辑 以及1969最初几个月的繁琐的Get Back会议。 这种尝试首先是在特威克纳姆电影制片厂,然后是他们在Saville Row的Apple大楼重新点燃他们的早期活力,尽管它崩溃了,并留下了数小时的录音带,最终随着1970专辑Let It Be的出现而浮出水面。 菲尔·斯佩克特(Phil Spector)的任务是完成工作.

1969夏季在Abbey Road上进行的工作并非一帆风顺,但与之前的Twickenham会议不同,它并没有导致马虎和不完整的录音。 这在很大程度上要归功于乔治·马丁(George Martin)的制片人复职以及乐队返回EMI工作室的原因。 马丁灌输一种纪律。 他的参与来了 有条件 乐队“让我像以前那样去制作”。

乐队, 无法面对返回“返回磁带” 列侬说:“我们谁也不会靠近他们”。 作为哈里森 会记得:“我们决定,'让我们再做一张好专辑'。”

感觉到快要结束了,他们想走高一点是合理的。 Abbey Road计划的结局程度尚有争议。 与甲壳虫乐队的大部分最后日子一样,事情笼罩在矛盾之中。 男生之间的友谊,工作关系,紧张的法律伙伴关系和创造性的灵感的结合,意味着录音的几个月不可能是不懈的争夺或不间断的和谐。 几乎没有可能不让事后见识和将乐队的最后时刻读入乐队的趋势中去-尤其是《 The End》对第二方面的混合泳的挽歌结论。

无论如何,他们已经走到了尽头。 当他们录制Abbey Road时,所有人都参与了个人项目,而Harrison和Starr在为White Album和Get Back录制期间已经暂时离开了乐队。

一个时代的终结

不过,修道院路(Abbey Road)揭示了可能性, “带”格式的优势 –整体大于部分之和。 这可能是在佩珀士警长之后第一次听到他们的创作动力,因为他们融合了彼此的歌曲-甲壳虫乐队作为一个实体,超出了单个音乐家的群体。

Abbey Road充满活力地将乐队动态带到了餐桌上,充满信心地融合了歌曲创作和唱片创新。 他们首次涉足八轨录音带和晶体管技术为专辑带来了比以前更饱满的声音,而这张专辑是其中之一 首张带有合成器的主流专辑。 声音上,它是1970的第一张专辑,与后来的1960的艺术品一样。

很少有行为像甲壳虫乐队与1960一样是十年的代名词。 尽管这是聚会的历史性意外-他们的创造性合作在十年中结束-这也意味着Abbey Road标志着一个时代的消逝。 当我们不确定自己踏入新的十年时,这张专辑令人不安的阳光和冲突的融合使人感到安慰。

在1963中,披头士乐队在13小时的闪电会议中录制了他们的第一张专辑Please Please Me。 当他们走出1969的斑马线时,他们扩展了流行音乐的参数,从而将其转变为一种录音艺术形式。 他们的成功也巩固了乐队作为流行音乐中杰出的创作单位的概念。 即使到最后,他们仍继续指出前进的方向。谈话

关于作者

亚当贝洱流行音乐和当代音乐讲师 纽卡斯尔大学

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