自动化流程或为“在区内，”是一种创造力增强、生产力提高和幸福意识的状态，一些心理学家认为，这也是 幸福的秘诀。它被认为是 大脑通往成功的快车道 在商业、艺术或任何其他领域。
但为了实现心流，一个人必须首先在自己的技艺上打下坚实的专业知识基础。这是根据一个 新的神经影像学研究 来自德雷塞尔大学创造力研究实验室，该实验室招募了费城地区的爵士吉他手，以更好地了解流动背后的关键大脑过程。研究发现，一旦获得了专业知识，就必须释放这些知识，而不是过度思考，才能达到心流状态。
RedFern 认知神经科学家 他是这项研究的资深作者，也是一名大学写作讲师，我们是一对夫妻团队，合作完成了一项研究 关于创造性洞察力科学的书。我们相信，这项新的神经科学研究揭示了增强和阐明创新思维的实用策略。
流动的爵士音乐家
自从开创以来，心流的概念一直让创意人士着迷 心理科学家 Mihály Csíkszentmihályi 1970世纪XNUMX年代开始研究这一现象。
然而，半个世纪的行为研究并没有回答许多关于大脑机制的基本问题，这些问题与毫不费力的注意力感觉（体现心流）相关。
德雷塞尔实验将两种相互冲突的心流理论相互对立，看看哪一种能更好地反映人们产生想法时大脑中发生的情况。一种理论认为心流是一种状态 密集的超聚焦 在一项任务上。另一种理论假设流动涉及 放松注意力 或有意识的控制。
该团队从费城地区招募了 32 名爵士吉他手。他们的经验水平从新手到老手不等，以他们公开表演的次数来衡量。研究人员将电极帽戴在他们的头上，记录他们的脑电图脑电波，同时他们即兴演奏提供给他们的和弦序列和节奏。爵士即兴创作 是研究创造力的认知心理学家和神经科学家最喜欢的工具，因为它是一项可测量的现实世界任务，允许 发散思维 – 随着时间的推移产生多种想法。
音乐家们自己对他们在每次表演中体验到的流畅程度进行评分，这些录音随后会被播放给专家评委，由他们对他们的创造力进行评分。
集中训练，然后投降
正如爵士乐一样伟大 据说查理·帕克曾建议，“你必须学习你的乐器，然后，你练习，练习，练习。然后，当你最终站在演奏台上时，忘记这一切，只是哭泣。”
这种观点与德雷克塞尔大学的研究结果一致。音乐人自认为流量较高的表演，也被外界专家评价为更具创意。此外，最有经验的音乐家认为自己比新手更容易处于心流状态，这表明经验是心流的先决条件。他们的大脑活动揭示了原因。
表演时体验心流的音乐家表现出已知参与心流的额叶部分的活动减少。 执行功能 or 认知控制。换句话说，心流与放松对大脑其他部分的意识控制或监督有关。
当最有经验的音乐家在心流状态下表演时，他们的大脑在已知涉及听觉和视觉的区域表现出更大的活动，这是有道理的，因为他们在阅读和弦进行和聆听提供给他们的节奏时即兴创作。
相比之下，经验最少的音乐家表现出很少的与心流相关的大脑活动。
流动创造力与非流动创造力
我们惊讶地发现，心流状态的创造力与非心流状态的创造力有很大不同。
先前的神经影像学研究表明，想法通常是由 默认模式网络，一组涉及内省、白日梦和想象未来的大脑区域。默认模式网络喷出的想法就像无人看管的花园软管喷水一样，没有方向。该目标是由执行控制网络提供的，该网络主要位于大脑的额叶，其作用就像一个园丁，将软管指向需要的地方。
创意流程是不同的：没有软管，没有园丁。默认模式和执行控制网络被抑制，这样它们就不会干扰经验丰富的人为在其专业领域产生想法而建立的独立大脑网络。
例如，知识渊博但相对缺乏经验的计算机程序员可能必须推理每一行代码。然而，经验丰富的程序员利用他们专门的大脑网络进行计算机编程，可能会开始流利地编写代码，而不会过度思考，直到他们完成（也许是一次性的）初稿程序。
辅导可能是一种帮助，也可能是一种阻碍
研究结果表明，专业知识和放弃认知控制的能力是达到心流状态的关键，这一发现得到了以下研究结果的支持： 2019研究 来自创造力研究实验室。在这项研究中，爵士音乐家被要求“更有创意”地演奏。有了这个方向，非专业音乐家确实能够更有创意地即兴创作。这显然是因为他们的即兴创作很大程度上受到有意识的控制，因此可以进行调整以满足需求。例如，在汇报中，一位新手表演者说：“我不会本能地使用这些技巧，所以我必须主动选择更有创意的演奏。”
另一方面，专业音乐家的创作过程是经过数十年的经验积累而成的，在被要求这样做后却无法更有创意地表演。正如一位专家所说，“我感觉自己被困住了，试图更具创造性地思考是一种障碍。”
对于音乐家、作家、设计师、发明家和其他想要融入心流的创意人士来说，培训应该包括强化练习，然后学会退后一步，让自己的技能发挥作用。一旦获得足够的专业知识，未来的研究可能会开发出释放控制的可能方法。
约翰·库尼奥斯，心理和脑科学教授， 德雷克塞尔大学 和 伊薇特·库尼奥斯，英语和专业写作兼职讲师， 威德纳大学
