露天、星光灿烂的聚会的参与者跳舞、唱歌、打鼓和宴请那些为打破束缚而奋斗的祖先。 最终导致的起义 废除奴隶制 1848 年在岛上发生的事件是因罗曼被捕而引发的，罗曼是一名拒绝遵守主人禁止打鼓的奴隶。
今天，鼓仍然是反叛和自由的象征。 每年 22 月 XNUMX 日，跨越岛上的传统舞蹈，在名为“swaré bèlè”的表演中，充满了崇敬和荣誉的激动人心的气氛。
但 bèlè 不仅是一种祖传的非洲裔加勒比鼓舞练习流派。 相反，它是“an mannyè viv”：一种生活方式和世界观，许多人通过这种生活方式和世界观 找到治愈和赋权 为他们自己和他们的社区。
我第一次接触 bèlè 是在我读研究生的时候 在人类学，在马提尼克进行实地考察。 作为一名前舞者，我被贝勒鼓手、舞者和歌手如何体验精神和文化自由所吸引。 表演者告诉我，他们的参与让人感觉变革、神圣和超凡脱俗。
贝莱利诺
马提尼克是 法国的海外地区 在小安的列斯群岛。 居住在那里的 400,000 人中的大多数都是奴隶贸易带到岛上的非洲人的后裔，他们的传统在马提尼加文化中留下了深刻的印记。
数百年的历史赋予了 bèlè 一套复杂的符号，只有那些深深沉浸在实践中的人才能理解。
Swaré bèlè 聚会通常以几场“ladja/danmyé”比赛开始，这是一种在圆圈中心的两名战斗人员之间的武术传统，当客人到来时，它会加热空间的能量。
活动的其余部分包括表演者即兴轮换演奏和跳舞的“bèlèlinò”曲目。 这些广场舞使用 四边形配置，有四对男女舞者。 开场后，每一对在圆圈中心轮流跳舞，然后向鼓手们致敬。
贝勒传统 使用“tanbou”，一种山羊皮圆锥形鼓。 还有“tibwa”：两根木棍以稳定的节奏敲打在鼓的一侧。
舞者、鼓手和歌手的合奏通常被一群观众包围，他们拍手，摇摆身体，加入歌曲的副歌。
所有舞者都掌握基本曲目。 然而，舞伴之间互动的顺序和风格是即兴的——这使得鼓手可以将他们的节奏与舞者错综复杂的步法相匹配，这非常了不起。
在某些 bèlè 风格的俏皮、调情和有时竞争的游戏中，女人是她的男性伴侣追求的对象，她最终决定她是否会欢迎他的感情。 bèlè 表演的这一方面，女性因其性感的舞蹈实力而受到钦佩和赞扬， 给女性表演者带来肯定感.
压抑，然后拥抱
马提尼克岛自 1635 年以来一直处于法国控制之下。即使在后殖民时代，许多马提尼克黑人民间传统 面临压制，因为领导人将法国本土文化强加给民众。 例如，在马提尼克克里奥尔语中，bèlè 的做法经常被贬低为“bagay vyé nèg”、“bagay djab”和“bagay ki ja pasé”：原始、不雅和过时。 对教会中的许多人来说，传统的击鼓和舞蹈象征着异教。 在一个绝大多数人属于教会的国家，虔诚的天主教徒很难支持贝勒。
许多从业者将 bèlè 视为大地之舞，它加强了人类与大地、神圣精神和自由理想的联系。 这种舞蹈被吹捧为人类和土地的生育仪式，反映了伴侣之间的性感。 其他象征意义表明 神圣的联系 马提尼卡人的奴隶祖先在其上劳作和生存的土壤、植被和水。 许多舞蹈动作代表农业劳动。
在 1980 年代，学生活动家和青年团体领导了一些倡议，以恢复由于法国的同化压力而几乎消失的传统。 今天，一个不断发展的社区 拥抱了 belè 因为他们挑战了马提尼克岛的殖民主义和种族主义遗产。
贝勒的表现是 越来越明显 在天主教堂。 “Bèlèlégliz”或“教堂贝勒”将礼仪与马提尼克人的非洲和侨民遗产融合在一起。
一些贝勒活动家编织了祖先崇敬和土地管理的象征，这也出现在加勒比地区的宗教传统中，例如 海天伏都, 古巴圣特里亚, 巴西 Candomblé 和 金布瓦，马提尼克的民间治疗传统。
越来越多的从业者声称 bèlè 是一种“世俗的灵性，”将其视为从征服中获得社会治愈的一种形式。 我采访过的许多人都说贝勒是一种“超凡脱俗”的体验，具有独特的能量，可以帮助他们应对社会的殖民主义和奴隶制阴影，以及后殖民过渡。
团结与希望
贝勒鼓及其相关舞蹈已成为许多贝勒文化活动家组织日常生活的口号，例如 教学班 并参与互助项目。
Swaré bèlè 聚会通常与社区联系在一起，已成为与会者表达文化自豪感、政治团结和变革希望的重要机会。 这些活动通常向为黑人解放斗争做出贡献的历史人物致敬，例如诗人和政治家 艾梅·塞泽尔 和哲学家 弗朗茨·法农.
在过去的 13 年里，我的研究探索了传统舞蹈如何表达抵抗、情感、灵性甚至超越的感觉。 我还探讨了 bèlè 如何使关于什么是“神圣”与什么是“世俗”的黑白概念复杂化。
贝勒在两者之间起舞，反映了殖民主义的复杂遗产，它继续塑造着加勒比地区的生活。
关于作者
卡米·马多克斯-温菲尔德, 社会学、人类学和公共卫生助理教授, 马里兰大学，巴尔的摩县
